Créditos: En la elaboración de este artículo han participado Enrique Doblas, Carlos Gullón, Román de Muelas, Jordi Molinari y Antonio Valdepeñas INTRODUCCIÓN¡¡El verano ya está aquí!!!¿Preparados para pasar calor, con temperaturas que nos hagan el día a día imposible?Qué mejor que llevar el sofoco y el estrés con unos buenos comics fresquitos recién salidos de imprenta.Este mes, doble festividad. Se estrena la película de Supergirl y por tanto Panini sigue otro mes inundando las librerías con más obras de Kara, con la llegada de la clásica serie de Infantino en un maravilloso tomo.Tal acontecimiento cinematográfico viene acompañado del especial El Mundo, donde varios autores de distintos países nos dan su visión de la kriptoniana y, por supuesto, tenemos la opción de comprar la grapa de la madrileña ANEKE (Ana Murillo Yagüe), Action Comics de Tamaki y Skylar, anteriormente en los tomos de Mark Waid, junto a la siempre reivindicable Being Super de la misma guionista.De estas obras y muchas más hablamos en el podcast sobre lecturas del personaje.El crossover moderno de Superman/Spiderman desembarca en España con varias portadas a elección, como viene siendo habitual. Aquí veremos a Priest, Sampere, Waid y Jiménez, entre otros.Como mes del Orgullo LGTBIQ+ sale a la venta el nuevo DC Pride en formato grapilomo, una decisión acertada y accesible para todes los públicos.En cuanto a novedades más habituales, continuamos con las grapas de siempre. En la línea Absolute tenemos Batman por partida doble, con el especial de Arkham en ese particular universo y la primera parte de dos del crossover entre WW y el murciélago hipervitaminado.En cambio, la Wonder Woman de Tom King y Sampere se toma un descanso de dos meses y las encargadas son la siempre eficaz Stephanie Williams y Spokes al dibujo.DC KO sigue su curso, ya en el ecuador, con un especial de Kyle Rayner emulando los combates de pressing catch.Sandman Mistery vuelve con su segundo tomo en esta fantástica serie de Vértigo que todes deberían estar leyendo.Para terminar, este mes completo y variado llega el Compact Identidad Secreta, una de las obras más personales y aclamadas sobre Superman de Busiek e Immonen. Sigue de manera íntegra y cronológica la etapa de Phillip Kennedy Johnson en Action Comics, ya llegando a Mundo Guerra contra Mongul.Los Titanes de Mark Waid, con Lupachinno, Norton y portadas de su compañero de fatigas Chris Samnee. Aquí Waid, viendo que venía una nueva serie de Titanes, se dispuso a recontar los orígenes de la Bronze Age en clave moderna. Un tomito al que no le va mal echarle un vistazo.Hoy hablaremos del autor Josh Trujillo, vida y milagros de Midnighter y en el siempre interesante Debes Saber un repasito a personajes queer de DCPasen y lean.¡¡Venga, allá vamos!!TITULARES • Listado Novedades Panini • Novedades DC • Autor del mes • Personaje del mes • Este mes debes saber Novedades Junio La Recomendada de AntoniThe Boy Wonder Nos ha llegado con bastante retraso, pero al final está aquí uno de los cómics más interesantes, especiales y diferentes, con identidad propia, que se han hecho en los últimos años. Juni Ba, autor senegalés que hemos visto en varias series de DC Comics (Batman y Robin, Joker), Tortugas Ninjas, es un autor con pocas obras de momento, pero con un estilo e inquietudes muy marcados.En esta historia tenemos su interpretación de Damian Wayne en sus primeros años como Robin, queriendo demostrar quién es y lo que vale a su padre, sus hermanos y su madre. Ba, con un cuento de hadas no tan al uso nos lleva por el entendimiento y las relaciones de Damian con toda su batfamilia y lo que les aporta a ellos.En cuanto a la narrativa Juni Ba se centra mayoritariamente con los cuadros de textos, estos diseñados con letras aljamiadas acorde a los orígenes étnicos del personaje protagonista y dándole personalidad propia.Es Black Label; hay violencia pese a ser la historia de un niño, un niño criado por asesinos, recordemos, por tanto tienen momentos que no estan tan familiarizadas con el personaje. Un coming of age accesible perfecto para todes, una de las obras más personales y originales, que se han hecho.La Recomendada de Román de MuelasAbsolute Batman. Ark M. Locura real y letal en el fabuloso y absoluto especial de Absolute Batman. Ark M.La biografía del psiquiátrico más oscuro y temible, ilustrada por Hixson, es un cuento de terror y demencia.Los Arkham son uno de los pilares de Gotham y su historia de violencia sirve de base para uno de los mejores one-shot de DC de los últimos años.El manicomio es fruto de un parto sangriento, de una familia decadente y de la mente de un hombre truculento como Amadeus Arkham.Frank Tieri y Scott Snyder escriben este cuento de terror gótico, para amantes del horror decimonónico con referencias a Poe, Lovecraft y Bill Finger.Una de las sorpresas del año.La Recomendada de Carlos GullónDC Pride 2026 Las antologías del DC Pride siempre han sido una de las cosas bonitas del mes de junio pero, nunca han funcionado muy bien a pesar de la calidad de historias y autores en su interior. Por eso mismo, esta DC Pride decidieron contar con varios autores, pero tener una única historia que fuera recogiendo cada una de las participaciones, sintiéndose todo más cohesionado. También, esto sirve menos de trampolín para nuevas historias de personajes del colectivo como pasó anteriormente. Esta iniciativa aunque cambie se ve sincera, el ascenso de Andrea Shea en la editorial (que es la editora de estas antologías y la que más ha apostado por cómics inclusivos para el colectivo) da plena confianza al compromiso con el orgullo aunque dejemos atrás las antologías y se afianza con las apuestas por eventos con personajes LGBTIQ+. Este cómic viene con artistas tan importantes como el italiano Giulio Macaione o la mismísima Sara Soler. La Recomendada de Jordi MolinariRobin y Batman: Jason Todd En los últimos años se ha puesto de moda escribir historias del pasado con Dick Grayson siendo Robin. Para cuando llegó Crisis en Tierras Infinitas, Dick ya se había unido a los Jóvenes Titanes y justo había tomado el manto de Nightwing. Así pues, para toda una generación de lectores post-Crisis, Jason ya fue el Robin de Batman por unos pocos años. Por ello autores como Jeff Lemire y Dustin Nguyen escribieron Robin y Batman. Tras el éxito de ese primer tomo, volvieron a unir fuerzas para este Robin y Batman: Jason Todd, mostrando similitudes y contrastes entre los primeros en tomar el manto de Robin. Todo ello con el apartado visual tan característico del artista vietnamita.¿Pueden Bruce y Alfred ayudar a Jason con toda la rabia acumulada en su joven vida? ¿O su obsesión en convertirse en un arma contra el crimen lo tiene destinado a estar en polos opuestos de Batman? ¿Es Nightwing un referente o una losa insalvable? Recomendable tanto para los aficionados del dúo de autores como del futuro Red Hood.Josh Trujillo es uno de los guionistas queer más prolífico, un apasionado de la cultura pop y que, aunque el cómic no sea su medio principal, se nota que ama el noveno arte y lleva un buena cantidad de tebeos a sus espaldas. Más conocido por ser guionista senior de la compañía Gearbox (en juegos como Borderlands), también ha escrito en muchos videojuegos relacionados con el cómic, tales como el Guardianes de la Galaxia y los Batman de Telltale —y el futuro The Wolf Among Us 2—. Una de sus primeras participaciones en el mundo del cómic que llegó a nuestras tierras fue la antología de Love is Love, que salió con motivo del tiroteo de Orlando en un bar gay. Con la serie Dodge City que hizo con Cara Mcgee para la editorial de Boom Box tuvo un cierto éxito, pero sobre todo encontro un público que le gustaba la temática juvenil, graciosa e inclusivo que presentaban. Probando con el cómic infantil en Oni Press publicó Lost Beast, Found Friend acompañado de Nick Kennedy, una obra que le ayudó a aparecer en varias listas de nominados a premios. Teniendo cada vez más espacio era cuestión de tiempos que el Big Two se fijara en él. Fuera de pequeñas participaciones de cómics, fue co-creador de uno de los personajes Marvel con más publicidad del colectivo: Aaron Fischer. Para la serie de Unites States of Captain America se presentó al que se acabaría convirtiendo en el Capitán América más joven y el primero gay. Siguiendo los caminos del éxito, entre Marvel y DC sacó un cómic por Kickstarter —una plataforma de micromecenazgo— Pool Boys, un romance bastante spicy. Con la película de Blue Beetle de camino y tras una especie de torneo para ver que miniserie nueva se haría por parte de DC, llamada Round Robin, acabó consiguiendo que se publicase Blue Beetle: Día de Graduación. Era una de las primeras veces que un cómic en grapa se publicaba tanto en español como inglés en el mercado americano. La nueva miniserie de Jaime Reyes que si llegó a salir en nuestro país, sería continuada con una serie regular en 2023, también en ambos idiomas y por Josh Trujillo, pero con dibujo del español Adrián Gutiérrez . En los últimos años, las series digitales de Marvel y DC han apostado por cómics más inclusivos y con un tono más ligero y cómico. El guionista ha tenido una especial participación en ambas editoriales. En Marvel con Love Unlimited tanto con Capitán América como con Hulking & Wiccan acompañado como en sus primeras obras con Cara Mcgee. Por parte de DC con una serie centrada en Aquaman. Un cómic sobre versiones piratas de los personajes, que si tenéis el DC Infinite os recomiendo encarecidamente leer.Creado por Warren Ellis y Bryan Hitch en 1998 (Stormwatch vol. 2 #4), Midnighter (Lucas Trent) fue un chorro de aire fresco en la redefinición del concepto del justiciero urbano oscuro y violento. Posteriormente, pasó a ser el Batman de The Authority, un grupo de superhéroes cuyas aventuras se caracterizaban por una versión moderna, cínica, violenta de los supergrupos, que supuso una de las revisiones más importantes de su historia del género.Midnighter llegó a protagonizar su propia miniserie en 2006 escrita por Garth Ennis y dibujada por Chris Sprouse, aunque luego entraron otros autores. En 2008 participó en un crossover con otro intensito, como Grifter, escrito por el trumpista Chuck Dixon y Ryan Benjamin.Con la compra de WildStorm por parte de DC Comics, el personaje terminó integrándose formalmente en el Universo DC A diferencia de su principal referencia, Midnighter no se define por un trauma familiar o un crimen primigenio. Su pasado es un lienzo en blanco. En sus inicios, fue secuestrado y sometido a crueles experimentos bioingenieriles a manos de Henry Bendix, el maquiavélico exlíder de Stormwatch. Bendix borró sistemáticamente todos los recuerdos de su vida civil con el propósito de moldear al supersoldado definitivo. Debido a esto, Midnighter desconoce quién era antes del proceso, bastardeando los conceptos de Batman y Lobezno. No en vano Midnighter es hijo de la Edad Oscura.Tras rebelarse contra Bendix, adoptó su identidad heroica y comenzó a operar desde la clandestinidad en las calles. A diferencia de Batman, las capacidades tácticas de Midnighter están a un nivel sobrehumano gracias a las modificaciones cibernéticas y musculares de su cuerpo. Entre sus atributos físicos optimizados se encuentran la superfuerza (capaz de romper el hormigón o fracturar cráneos de un golpe), una velocidad y agilidad extraordinarias, factor de curación acelerado y sentidos hiperdesarrollados. Su fisiología cuenta incluso con implantes de órganos redundantes para sobrevivir a daños letales. Sin embargo, su habilidad más icónica radica en su procesador neuronal de combate. Midnighter tiene alojada en su cerebro una computadora táctica avanzada que le permite visualizar de forma instantánea más de un millón de situaciones y resultados posibles antes de que comience un enfrentamiento. Trent se define por su pragmatismo absoluto y su “amor” por la violencia letal. Lo de no matar, Midnighter lo lleva a otro nivel. Su estancia en The Authority ha permitido que participe en el derrocamiento de dictaduras globales y en la eliminación de amenazas interdimensionales sin rendir cuentas a ningún gobierno o a las Naciones Unidas. En DC, ha llegado a colaborar con héroes más convencionales, como Superman en su liberación de Mundo Guerra, llegando a las consabidas contradicciones morales en un equipo con ambos personajes, en una miniserie escrita por el gran Morrison. Pero lo que hace que Midnighter sea especial, mucho más allá de los bien definido que estuviera de inicio, su molonidad, su idea de ser un Batman moderno, es su faceta personal.Midnighter es abiertamente homosexual y mantiene una de las relaciones amorosas más longevas, estables y queridas del medio junto a su compañero de equipo Apolo (el Superman de The Authority). La relación entre Midnighter y Apolo fue escrita desde sus inicios con naturalidad, madurez y respeto. Ambos representan el equilibrio perfecto: la luz y la esperanza de Apolo frente a la oscuridad y el salvajismo de Midnighter. La pareja llegó a contraer matrimonio e incluso adoptaron a Jenny Quantum, la encarnación del espíritu del siglo XXI. En resumen, Midnighter supone romper clichés y estereotipos, además de modernizar ideas y conceptos añejos, lo que le ha convertido en un icono por sí mismo, y no hemos querido dejar pasar el mes del orgullo para reivindicarlo. Las cosas del queererEste mes, nos marcamos con orgullo (guiño guiño) un repaso más o menos digno por los personajes superheroicos LGBTQ+ de nuestro universo favorito (me mantendré dentro de la tierra principal y sin contar declaraciones de autores, que si no la lista no acabaría nunca). Unos lo son desde su nacimiento, otros tuvieron que salir del armario y a otros los sacaron a patadas, pero lo importante es que cada vez hay más y todo el mundo se puede sentir representado en DC.Por mucha retrocontinuidad que nos inventemos ahora, sea necesaria o no, creíble o mal hilada, personajes abiertamente queer casi no hubo en DC antes de 1989 ¿Por qué estoy tan seguro de un año tan marcado? Porque fue el fin de la Comics Code Authority que, os lo creáis o no, incluía la homosexualidad (seguro que le decían sodomía o algo por el estilo) al nivel del vampirismo o los zombis, lo flipas.Ahora, no tan abiertos, sí que andaban por ahí, que el triunvirato Marston ya nos dejó intuir en algunas viñetas de Wonder Woman* que había otras maneras de entender el amor y la sexualidad (y hasta una villana transgénero)… ¡a comienzos de los 40! Y en los últimos coletazos del Code, Alan Moore nos enseñaba lo que significa la lucha de una relación fuera de la establecido con La Cosa del Pantano y Abby.*Lo de las Amazonas es un caso aparte, porque, aparte de que sea obvio que una sociedad monosexual tiene que compartir mucho más que amistad… Phil Jimenez y George Pérez ya mostraron a Anaya e Iphthime como pareja desde 2001. Grace Choi, hija de una amazona Bana-Mighdall, es pansexual, tal como parece implicar Judd Winick en sus Outsiders (2003). Greg Rucka y Nicola Scott nos enseñaron que la reina Hipólita (cuyo hijo Jason es gay según Steve Orlando desde 2020) y la general Philippus mantenían una relación en 2016. Artemisia es bisexual, según Scott Lobdell (2017). Y Stephanie Williams y Vita Ayala consideran que Nubia es lesbiana (2021). Pero pasado ese retrógrado trance de censura (y dejando de lado el despiporre de las amazonas), vamos a las efemérides con pelos y señales; en enero de 1988 (se adelantó al fin del Code, pero no lo llevaba en la portada), Steve Englehart y Joe Staton nos presentaron a Extraño en Millennium #2. De acuerdo, era estereotipado a rabiar (tenía más pluma que un traje de reina de carnaval), pero era un superhéroe, no un secundario ni un extra, y en la serie se trató el SIDA cuando aún era muy tabú. Por cierto, que ahora sale con el Diablo de Tasmania (aquel miembro de la LJI de la embajada australiana), el cual se confirmó como gay en Justice League Quarterly, de 1992, siendo el primer miembro de la Liga en hacerlo.Y atención, que al Extraño lo superan la pareja de supervillanos Cannon y Saber, presentados por Marv Wolfman y Keith Pollard en la mítica Vigilante (exactamente en el #5, de abril de 1984). Pero consideremos estos primerizos algo anecdótico y vamos con dos artistas que nos abrieron la cabeza en muchos sentidos.Desde 1989, Neil Gaiman (el de antes, cuando molaba) nos estuvo enseñando a toda una generación que había mil opciones vitales de sentirse y amar. En Sandman encontramos muchos personajes principales y secundarios que se salen de lo establecido (en todos los sentidos), pero podemos destacar el género fluido de Deseo o de Lucifer Estrella del Alba o la homosexualidad del Corintio (aunque no os lo recomiendo como pareja, por mucho que os haga ojitos, jeeeejeje).En 1990, en la Doom Patrol de Grant Morrison, Robotman se planteaba la pérdida de su masculinidad. Cerebro y Monsieur Mallah por fin demostraron que su vieja relación como villanos se había convertido en algo más personal y romántico. Pero para creación molona del mismo equipo, Danny la Calle, ente transgénero que gusta de profanar los conceptos masculinos más tóxicos. Aunque creo que la mayor transgresión de aquella inigualable etapa fue Rebis, antiguo Hombre Negativo, que se convertía en el primer superhéroe no-binario. Y, por cierto, que Larry Trainor, el hombre detrás de las vendas, ha trasladado su homosexualidad de la televisión al cómic gracias a la Imparable Patrulla Condenada de Dennis Culver (serión de 2023, al que se le haya pasado, que se la lea por favor).Hablando de grupos, que la Legión de Superhéroes es mu moerna no tiene que decírnoslo nadie, pero el gran Keith Giffen abrió veda en los 90 con su etapa de 5 años después. Por lo pronto nos mostró la relación romántica entre Violet Menguante y Lightning Lass, pero es que en un precioso episodio nos desveló que la policía científica Shvaughn Erin nació hombre, pero Element Lad le dejó claro que eso nunca importó en su relación. Posteriormente (2004) se han sumado Dan Abnett y Andy Lanning para decirnos que al cerebro matemático de Brainiac le dan igual 8 que 80, Brad Meltzer destapó en 2007 una relación entre Dawnstar y una thanagariana, y el propio Paul Levitz juntó a Gravity Kid y Power Boy en 2011.Los 90 fueron de hecho la época de esplendor a la hora de abrir vetustas ventanas y dejar pasar un aire renovador. Por ejemplo, y aunque esto es un poco spoiler en España, donde por fin estamos disfrutando de ese Flash tan peculiar de William Messner-Loebs y Greg LaRocque, en 1991 se reveló que el exvillano Flautista es gay.Y otro, aunque éste me ha costado, porque hay cosas que damos por hechas… pero John Constantine no mostró claramente que fuera bisexual hasta 1992, en aquel número suelto de Hellblazer escrito por John Smith y dibujado por Sean Phillips. Luego ya no ha parado de dejárnoslo claro, especialmente en los últimos tiempos.Vamos con otro verdadero hito TRANSgresor (juju). Coagula se considera el primer personaje heroico DC transgénero (aparte de ser primero lesbiana y luego bisexual), el cual debutó en septiembre de 1993 en Doom Patrol #70. Sí, dentro del sello Vertigo, pero no quita ni un ápice de riesgo o valentía de Rachel Pollack, la mente creativa detrás de aquella Patrulla.Y en el mismo año, Ivan Velez Jr. y ChrisCross nos presentaron al primer superhéroe afromaericano homosexual en Blood Syndicate de la línea Dakotaverse, Fade. Se enamoraría de su propio líder, Tech-9, que según su propio creador, Dwayne McDuffie, también es gay. Pero es que en la misma línea tenemos a Mascarada, el primer superhéroe transgénero (abril de 1993, ojo al dato), pero como el Dakotaverse aún no era oficialmente DC… (tampoco es que lo fuera Vertigo, digo yo!)Siguiendo en la década prodigiosa, Peter David creó dentro de su peculiar Supergirl (1997) un nuevo Comet que era la fusión de dos personas, Andrea Martinez y Andy Jones, siendo la primera de ellas una chica lesbiana. Por el mismo año, en una serie totalmente desconocida por estos lares, que yo sepa, Superboy and the Ravers, Karl Kesel y Steve Mattsson nos mostraban que Hero era gay.Y para cerrar los 90, una de las parejas homosexuales más aceptadas y queridas por el fandom. Apollo y Midnighter debutaron en el UDC en 2011, pero dentro del sello Wildstorm eran pareja oficial desde 1999, poco después de su primera aparición en Stormwatch, todo gracias a Warren Ellis.En el 2000, Starman se declaró gay en la serie Starman de James Robison ¿Por qué lo repito dos veces? Porque el primero es Mikaal Tomas, el Starman de 1st Issue Special, mientras que la serie está dedicada al segundo, David Knight, hijo del primer Starman y hermano del cuarto Starman, porque antes va Mikaal y el otro Starman, William Payton… ¿Cómo que no os habéis enterado?Otra que nunca nos ha llegado aquí y a la que me gustaría hincarle el diente es The Power Company, cuyo líder Josiah Power, es abiertamente gay y vive con su pareja según Kurt Busiek desde su especial de 2002. Y un año después, Gail Simone desveló lo que era obvio, que Creote estaba secretamente enamorado de Savant, ambos enemigos de las Aves de Presa.Llegamos a otro pilar queer, y es que Renee Montoya merecería estar en esta lista aunque fuera como secundaria fundamental del batverso, pero es que encima es The Question, así que no quiero oír ni una tos. Lo que sí quiero es releerme las veces que hagan falta Gotham Central, una de las mejores series de comic mainstream de todos los tiempos, en donde se reveló en 2003 que Montoya era lesbiana. De hecho, la impresionante Batwoman de Rucka dejó clara su homosexualidad como antigua pareja de Renee en 2006. Aunque la que terminaría llevándose el murciélago al agua (si no hubieran existido interferencias editoriales) sería otro gran personaje homosexual de DC, la metropolitana Maggie Sawyer.Simone creó a Scandal Savage, la hija de Vandal, para sus refrescantes Secret Six en 2005. Una mujer de armas tomar y homosexual, que comparte su vida con la villana Knockout, tal como nos contó en la misma serie. También fue Simone la responsable del resurgimiento de Catman como un personaje tremendamente molante en los mismos Secret Six, y lo mostró como bi en el Vol 4 de dicha serie (2016), cuando resurgieron en los N52. Y ya que estamos con buenas series, si no habéis leído la Madame Xanadú de Matt Wagner (2008) ya estáis tardando, pero entre su longeva vida de amantes, Mike Kaluta nos dibujó a la española Marisol… en plena inquisición. Ole ahí los ovarios de ambas.Llegamos a los Nuevos52, y con ellos el relanzamiento de un Universo DC más moderno, más abierto. Para estrenarlo, en 2011, Scott Lobdell y Brett Booth crearon a al superhéroe mexicano Bunker para Teen Titans, que es orgullosamente homosexual. Fue en los N52 la primera vez que vimos a Alan Scott como gay, en Tierra 2 #2 (valga la redundancia), de 2012, gracias a James Robinson y Nicola Scott. Pero el concepto se arraigó suficiente y pasó a la tierra primordial cuando se restituyeron ciertos conceptos post crisis tras el renacimiento del UDC… Pero vamos, que su hijo Obsidian lo tenía claro mucho antes, desde la JLA de Gerard Jones en 1996.Al Caballero Brillante ya se le vio un aspecto más andrógino cuando Morrison lo utilizó en sus 7 Soldados de la Victoria, pero fue Paul Cornell el que le hizo comunicar abiertamente su intersexualidad en la serie Demon Knights de 2013.No sabría decir desde cuando el secreto son voces, pero una de las parejas lesbianas más significativas de DC son Harley Quinn y Poison Ivy. Pongamos 2015, el año que DC lo declaró oficialmente en redes sociales, aunque en ciertos tebeos se ha visto más o menos claro, contando ese primer besazo viñetero en Harley Quinn #25 (2017) y especialmente en la última serie de Hiedra Venenosa (desde 2022).Que Jericho es gay estaba más claro que el agua, pero Wolfman no lo dejo ver por miedo a la opinión pública hasta nada menos que el evento Convergence en 2015 (aunque en la continuidad actual es bisexual sin tapujos de ningún tipo). Genevieve Valentine aprovechó los nuevos tiempos para mostrar la bisexualidad de Catwoman (2015), pero no levantó mucho revuelo, la verdad.Jackson Hyde, o Aqualad, o Aquaman, o como se llame, ya nació como bisexual en la tele, pero en los comics es oficialmente gay desde DC Universe Rebirth en 2016. Y The Ray salió del armario en 2017 gracias a Orlando. Exactamente el mismo año que Natasha Irons, en la serie de Superwoman de Jimenez.Ahora, esa maravilla de Teen Titans de Adam Glass y Bernard Chang de 2019, sí que nos han dado personajes memorables como Crush, la hija bastarda (como no podía ser de otra manera) de Lobo, que es lesbiana, y Djinn, la genio bisexual.Jo Mullein, la Green Lantern de Sector Lejano, ya fue creada bisexual por N.K. Jemisin y Jamal Campbell en la serie de 2020. También viene de serie la homosexualidad de uno de los últimos portadores del Dial H en el mismo año, el Miguel Montez de Sam Humphries y Joe Quinones.Ghostmaker, el enemigo de Batman, fue revelado como bisexual en 2021 por sus propios creadores, James Tynion IV y Jorge Jiménez. Pero vamos, LA revelación de 2021 fue la de Robin, Tim Drake, como bisexual en Batman: Urban Legends, gracias a Meghan Fitzmartin y Belén Ortega (para la que supuso toda una experiencia, tal como nos contó). Y yo casi que marcaría otro gran hito en el camino cuando Jon Kent salió del armario (abriendo las dos puertas) en Superman: Son of Kal-El #5, de enero de 2022, de Tom Taylor y John Timms. Por ser Superman, por ser un personaje tan querido y por muchas cosas más, pero desde luego levantó ampollas a los que tenía que asustar… y nosotros bien que nos alegramos. Por cierto que su novio en aquel entonces, Jay Nakamura, también tiene poderes como Gossamer (el cuarto y otros).Para terminar, decir que recientemente (2023), se nos ha revelado que Garth, alias Aqualad, alias Tempest, es de género fluido. Quién lo iba a decir viniendo del medio acuático (codazo codazo).Seguro que conocéis algunas creaciones o revelaciones más recientes, teniendo en cuenta que los especiales DC Pride o algunas obras Young Adult que se consideran en continuidad no las he metido en el saco, así que por favor ¡comentádnoslas!