点击下方卡片关注“有书”，加⭐星标⭐不迷路文 | 有书张文跃 · 主播 | 阿成上个世纪20年代末，一个脚蹬花格儿灯笼裤，手牵小白狗，梳着“一撮毛”的年轻记者“丁丁”出现在世人面前。在连环画《丁丁历险记》中，他的足迹几乎踏遍全球，带读者领略各地的奇妙风光与神秘文化。而在《蓝莲花》一节，他结识了一位来自中国的好朋友——“中国张”。这位“中国张”热心善良、勇敢睿智，一举扭转了西方读者对中国人落后愚昧的刻板印象。鲜为人知的是，这个角色并非作者完全虚构，其原型正是我国杰出的艺术家张充仁先生。他以自己的艺术才华和优秀品质，在中外交流史上书写出了一段传奇。那么，他究竟是如何与《丁丁历险记》结缘的？他又有着怎样的传奇故事？接下来，就让我们一起走进张充仁的人生故事。土山湾的艺术启蒙1907年，张充仁出生在上海徐家汇的“五埭（dài）头”，原址在今天的上海电影博物馆旁边，距离土山湾博物馆很近。清朝末年，中国籍神父沈容斋曾担任土山湾孤儿院院长，修建了五排房屋，供成年的土山湾孤儿们成婚居住。“五埭头”，在沪语中就是五排房子的意思。张充仁的父亲叫张少圃，是土山湾的“第一代”。土山湾孤儿院采用半工半读制，收容6至12岁孤儿并教授他们木工、绘画、印刷等技艺。张少圃在那里学习木工雕刻，后来认识了在徐家汇圣母院绣品间工作的殷莲子。两人成婚后不久就生下了两个儿子，小的那个就是张充仁。1912年，张充仁的母亲殷莲子去世。父亲忙于工作，无法照顾张充仁和他的哥哥，于是把两个孩子放在土山湾孤儿院寄养，直到两年后进入类思小学，也就是今天的汇师小学读书。在类思小学读书期间，张充仁开始展现绘画方面的天赋。当时的校长叫田中德，是名日籍画家。每天放学后，他就亲自教张充仁绘画。因此每年图画考试张充仁都名列第一。1920年小学毕业后，父亲希望他去“学生意、赚大钱”，但他只想到土山湾画馆学绘画。可土山湾画馆遗憾地通知他，画馆名额已满，无法再添人。幸运的是，照相制版部的安敬斋修士接纳了他。安修士是爱尔兰人，会英语、法语，会画画、修理钟表，还创办了土山湾照相制版部，把胶版印刷技术引了进来。于是张充仁上班时学照相制版，下班后学素描和法文。他先从暗室里洗照片做起，第二年就开始学习拍照和修改底片，很快就练成了高手。在那个没有PS的年代，经他处理的照片即使拿到放大镜下检查，也没有人工雕琢之感，因此获得了众多顾客的一致好评。从1924年开始，张充仁就在安修士的教导下学习油画。这个机会相当难得，因为油画被公认为难度远胜于素描和水彩，即便在画馆里也不是每个学徒都能有资格学习。安修士要求张充仁反复临摹欧洲文艺复兴三杰之一拉斐尔的作品，把基本功打得非常扎实。除了学习西方绘画技巧，张充仁还跟着马相伯老先生学习中国传统艺术。马相伯是震旦大学、复旦大学等知名高校的创办者，曾培养出像蔡元培、于右任、邵力子这样的优秀弟子。张充仁的母亲殷莲子是马相伯的义女，所以这位外太公对他也是倾囊相授。在学徒毕业前，张充仁参加了一场特别的毕业考试。安修士拿来徐家汇天主堂历任院长的肖像，以及徐家汇老天文台的画像共20幅，让张充仁临摹。他提交的临摹作品，让土山湾的神父修士们啧啧称奇，说这些肖像带有强烈的拉斐尔风格，艺术水平很高。读世间好书，成为更好的自己点击⬇️关注有书，读历史好文~有书相伴，终身成长，点亮在看❤，与好文相遇留学欧洲，开启跨洋友谊1928年，21岁的张充仁离开土山湾，开始闯荡天下。他在电影公司画过幕布，也主编过画刊，但收入非常微薄。幸运的是，他再次遇到自己的贵人，一位来自英国的地产商高管，愿意资助他去欧洲求学，进行艺术深造。1931年夏，张充仁远赴比利时的布鲁塞尔皇家美术学院求学。入学当年，他创作了一幅油画《凉风动荡》，被学校推荐在“万国博览会”中展出。之后他又师从欧洲著名的雕塑大师隆波学习雕塑，他创作的作品至今仍屹立在布鲁塞尔“百年宫”的宫顶之上。更重要的是，在欧洲留学时期，张充仁还结识了比利时的著名漫画家埃尔热，帮助他创作完成连环画《丁丁历险记——蓝莲花》。这部作品借丁丁之口，向欧洲人民介绍真实的中国究竟是什么样子，并揭露了日本侵略者的丑恶面目。那是在1934年，27岁的埃尔热已经创作出四部《丁丁历险记》，并在下一部作品的预告中，提到丁丁要去中国开始新的冒险。当时欧洲人对中国的印象极差，他们觉得中国人阴险狡诈，男的拖着长辫子，女的裹着小脚，河流里到处漂浮着女婴的尸体……但随着中国留学生的到来，很多有识之士意识到这些刻板印象是不对的。因此很多朋友劝告埃尔热，在创作这部漫画前，先要收集跟这个遥远国度有关的图文资料，还要了解这个国家的人。他们推荐了张充仁，建议埃尔热跟他好好聊聊。他们很快就见面了，并且相谈甚欢。张充仁向埃尔热介绍中国的历史文化、风俗生活，尤其提到此时中国正处于日寇入侵的苦难之中。此外他还帮埃尔热了解中国艺术，尤其是绘画中的白描手法，还特地送给埃尔热一套中国古典绘画教材——《芥子园图谱》。通过和张充仁的交流，埃尔热产生了全新的创作理念。他以抗日前期的远东城市——上海为背景，借丁丁之口，揭露日本政府阴谋炸毁上海至南京铁路事件的真相。而漫画中出现了大量的汉字，绝大部分是张充仁亲笔所书。《蓝莲花》连载后，日本驻比利时大使馆气得暴跳如雷，通过比利时政府向报社施压，警告这部作品妨碍了日本“建立东亚新秩序”。他们要求报社立即停止发行，并要求作者公开道歉。报社为了“让全世界知道真正的中国”，顶住了巨大压力，继续连载作品。为了纪念和张充仁的合作，埃尔热还在漫画中增加了一个新角色“中国张”。“中国张”以张充仁为原型，他善良而勇敢，给了丁丁许多的帮助。对埃尔热来说，《蓝莲花》的创作也是一个转折点。从这部作品开始，丁丁就不再仅仅是带着欧洲人四处猎奇的导游，而是转变为友谊、勇气、智慧的象征；而且埃尔热也结合中国画的白描手法，形成了自己的艺术风格，一举奠定了他在世界漫画史上的地位。读世间好书，成为更好的自己点击⬇️关注有书，读历史好文~有书相伴，终身成长，点亮在看❤，与好文相遇艺术传承与友谊的重逢1935年，张充仁毕业了，并以第一名的成绩获得了比利时国王金奖和布鲁塞尔市政府金奖。他可以留在当地继续进行艺术创作，过上富足的生活。但他婉拒了学校开出的高薪，踏上了回国之路。张充仁回国后，第一件事就是去土山湾看望外太公马相伯，还为老人塑了一尊形神兼备的半身像。马相伯亲自给沪上一些文艺界名家发出请柬，邀请他们来家欣赏这尊像，还给张充仁举办了一场展览会。这次展览共计8天，共有4000余人参观，不乏孙科、蔡元培、徐悲鸿、刘海粟等名家，影响颇大。画展大获成功之后，张充仁又筹办了“充仁画室”，除了承接一些雕塑业务外，还招收学生。学生们有的练习素描，有的画静物，有的进行人体模特写生……画室的氛围宽松而自由，张充仁因材施教，尽可能让每个学生都能有所收获。但充仁画室创办不到一年，抗日战争就全面爆发了。在繁忙的创作、教学之余，张充仁还以画笔为武器，为抗战呐喊。1937年淞沪抗战结束后，上海沦为孤岛。张充仁先后创作《户口米》《遗民》《恻隐之心》等作品，为在日寇统治下的穷苦百姓勇敢发声。抗战结束后，张充仁的创作也达到了巅峰。1946年秋齐白石来上海办画展，张充仁参与接待。他为齐白石塑了尊泥像，齐白石看到这尊“妙在似与不似间”的作品时，“惊讶地像个孩子”，欣然为张充仁题词，盛赞他是“泥塑之神手也”。在晚年，张充仁还遇到了一件喜事，那就是和《丁丁历险记》再续前缘。当年回国后，他就跟埃尔热就失去了联系。埃尔热思念老友，于是在1960年创作了《丁丁在西藏》，故事里，丁丁在雪山中救出了失联许久的好友“中国张”，两人紧紧抱在一起，热泪盈眶。时隔20多年后，也就是1981年3月19日，张充仁和埃尔热在布鲁塞尔的街头再度重逢。当年风华正茂的青葱少年，再见面已是古稀老人。两人紧紧相拥，潸然泪下。因为此时的埃尔热已经患上了白血病，距离生命终点只有两年时间。1985年，应法国艺术收藏馆之请，张充仁为自己雕塑了一只右手，与毕加索、罗丹的手雕像，一同被该馆永久收藏。在全球艺术家中，能获此殊荣者仅此三人而已。晚年时张充仁定居法国，但对外界介绍自己的第一句话总是：“我是中国雕塑家张充仁。”1998年10月8日，张充仁在法国安然离世，享年91岁。相比其他大师身后各种纪念活动的喧嚣，他的身后事显得静谧了很多。如他自己所言：“不与人争一日之短长。一个艺术家往往要死后几十年才能得到大家的认可。我只能尽量把雕塑做好……” 文章原文