当中国文化自信与日俱增，国潮从现象走向日常，东方美学的当代转化已成为不少民族品牌的核心命题。中国时尚产业经历了从追随到并跑，走过规模扩张期，正经历从“制造”到“创造”、从“渠道为王”到“品牌向上”的深刻转型。越来越多本土品牌站上世界舞台，用自己的语言讲述这片土地的故事。在这一进程中，如何构建具有文化根脉与国际辨识度的品牌价值，成为行业共同面对的课题。雅莹38年的成长轨迹，正是这一进程的生动缩影，也提供了一个可供观察的样本。刚刚落幕的上海时装周期间，这个品牌以一场主题为“萃”的时尚节，串联闭幕大秀、产业链研讨会、艺术展览，铺展开一部可触可感的文化长卷。透过这一图景，我们得以窥见一个民族品牌在时代浪潮中的定力与选择：它从哪里汲取养分，以何为立身之本，又将与中国时尚产业一同走向何方。文化，在萃取中焕新3月31日晚，上海新天地秀场灯火璀璨。蜿蜒秀道如曲水流觞，串联起东方美学与当代潮流。音乐家李晓川携上海音乐学院乐团现场演绎，东方民乐与西方交响乐交织共生，浑然天成。秀场以“凤穿牡丹”与贞丰苗族纹样为核心灵感，将东方意蕴融入当代设计；“雅莹蓝”贯穿全场，兼具哲思与鲜活色彩；立领、交襟领、斜襟等中式形制搭配精致工艺，利落当代又传递中国式优雅。这是2026春夏雅莹时尚节的压轴大秀，亦是上海时装周的闭幕盛典。今年，雅莹将时尚节主题定为“萃”——萃取文化精华，萃汇伙伴力量，萃炼品牌韧性。它不仅是向外链接，更是向内求索：时间沉淀下来最值得珍视的是什么？这份求索，或许可以追溯到2018年，也是企业30周年。雅莹确立“此心庄严 优雅而立”的使命，立志植根中国文化、深化产业共创，发展中国民族时尚品牌。当年的中国国际时装周闭幕大秀，EP雅莹以“融生”为题，诠释对中华文化的敬畏与创新。在雅莹集团总部，这份求索，则具象为一栋建筑面积约8000平方米的中华服饰文化创意研学楼。从汉唐至明清的历代服饰复刻，到苗、彝等少数民族服饰的原版收藏，从苏绣、宋锦到数纱绣的工艺标本——每一件藏品都在无声诉说：真正的文化自信，不是符号的堆砌，而是文化精神的萃取。正是这种“先向内求”的定力，让雅莹的文化探索有了根基。设计师们在这里潜心钻研，从历史和地域中打捞“文化基因”，用当代设计语言重新编码。多年来，雅莹联合民族文化学者，深入西南少数民族地区采风研习。从苏绣、宋锦到苗族数纱绣，从“平衡·爱·幸福”到“凤穿牡丹”——雅莹的设计语言，在一次次学习与转化中长出筋骨。回到3月31日这场东方雅秀。“萃”的精神，在此刻凝结为舞台上的雅致与感动。秀场以东方文化为魂、色彩为韵、工艺为骨、型致为形，演绎音乐与时尚的融合共创，展现“乐随衣动、衣伴乐行”的美学意境。当苏绣的针脚融入当代女装，当宋锦的纹理出现在都市女性的衣橱——文化，就这样在穿着的日常里，鲜活了起来。产业，在共创中生长今年上海时装周主题是“设级而上”，设计要向上攀登，根基却必须向下深扎。在雅莹集团董事长张华明看来，好设计离不开好原料，“就像顶级大厨离不开优质食材” 。这也是3月30日雅莹产业链共创研讨会的核心命题——连接东部与西部，连接城市与乡村，连接一件衣服与它背后的人。故事的起点还是2018年。那一年，雅莹响应国家东西部协作号召，联合产业链上下游伙伴，开启对桑蚕丝、牦牛毛绒、山羊绒等雅莹“三宝”，也是中国“三宝”好材料的溯源之旅。在金沙江畔的宁南县，彝族同胞世代种桑养蚕，这里出产6A级有机桑蚕丝，是全球多个一线品牌的核心原料基地。全县以产业深耕铺就乡村振兴共富之路。“家有五亩桑，致富奔小康”，成为大美宁南的生动实景。雅莹与当地南丝路集团深度合作，共建有机蚕桑基地，并推出丝绵吉服等一系列特色创新产品。2025年，双方推出原产地溯源吊牌，让每一件丝质服装都注有清晰的来处。当消费者触摸到衣服上的吊牌，读到的不只是材料产地，还有一个关于金沙江畔的故事——那里的人们用世代的耕耘，守护着这片土地的馈赠。在四川阿坝藏区，牦牛绒保暖性比羊毛高30%，能抵御-30℃严寒，被誉为“高原软黄金”。雅莹联合东部供应链企业，优化牦牛绒分梳工艺、深耕纱线与面料研发，形成跨越东西的全链条产业布局。在产品上，坚持不打折、不降价，把优质资源价值做优做强。雅莹还设立专项共富基金，每售出1件牦牛绒产品，即捐赠5元钱。目前已累计捐赠103万元用于反哺源头养殖、育种与儿童教育。一位牧民在论坛上通过视频说：“牦牛是我们第二个父母，以前觉得牦牛就是肉和奶，现在觉得，它是我们和外面世界的一根线。”听到这句话，你会明白，这条产业链连接的不仅是资源，更是人心。在内蒙古阿拉善，这里深居大陆腹地，昼夜温差大，造就细度可达13-15微米的极致羊绒。其产量仅占全国1%，有“纤维钻石”之称。雅莹与当地合作伙伴、行业专家、牧民，携手共建绒山羊基地，深化种羊繁育与材料研究，并成为国内首家使用阿拉善白绒山羊绒原产地标识认证吊牌的品牌。此外，雅莹守护这一珍稀原料，也守护荒漠生态，在当地累计认种绿色锁边生态林300亩。牧民们说，这些树守护的不仅是草场，更是下一代的家。这些年，雅莹与康赛妮、凯喜雅、溢达纺织等国内知名企业建立深度共创关系，并与时尚专业院校共建人才培养体系。在雅莹的理念里，中国好品牌的崛起，从来不是孤军奋战，而是整个产业链的集体向上与高质量发展。而这条跨越山海的材料溯源之路，不再是简单的资源采购，也非孤立的供应链管理，而是技术共研、标准共建、价值共享的深度协同；不再是单向的产业转移，而是与产业升级方向高度契合的路径选择，更是双向奔赴、多方共赢的生态构建。美好生活，与城市共生中融合当中国时尚从“世界工厂”走向“世界舞台”，当东方美学与全球潮流交汇，人们不禁追问：一个品牌究竟靠什么穿越周期风浪，在时间淬炼中愈发坚韧？这份坚韧，首先源于对初心的坚守。从江南嘉兴一间服装加工厂起步，到如今覆盖全球210余座城市的零售网络，那份“用好材料做好衣服，为女性顾客带去美”的初心从未改变。在北京华贸旗舰店，你常常能看到这样的场景：老顾客带着女儿来试衣服，两代人在镜子前轻声絮语，这家店陪伴着彼此的成长。这份美学理解，也藏在雅莹与城市的共生之中。当前，核心城市正从“购物中心时代”迈向“体验式街区与文化地标时代”。消费者更期待在空间中获取审美体验与情感联结。品牌与城市的关系，正从“选址入驻”转向“价值共建”，主动参与城市更新实践，以设计、艺术与服务，为所在街区注入持续的审美引力与人文温度。“Better city，better life，中间要有 better brand”。从北京SKP对面已经营18年的旗舰店，到上海新乐路百年洋房改造的海派Art Deco风格城市会客厅，再到杭州西湖边修复焕新的美学空间——推开门，茶香袅袅，花影摇曳。你会恍惚觉得，这不是一家商铺，而是一座城市里自然而然生长出来的美学空间，像一位老朋友的家，当夜幕降临，宛如城市中一道亮丽风景线。位于上海淮海中路上的EP雅莹「布廊Boulang」艺术空间，也于近日启幕「丝绪万象」主题展。展览通过丝线的时空交织传递东方哲思，探索桑田自然底蕴与摩登都市艺术相融共生的沉浸式体验。这样的美学自信，让雅莹有了走向世界的底气，既要脚踏实地做好自己，也要放开胸怀，更自信地去跟海外合作、共创，跟城市、商业共融。2026秋冬上海时装周，EP雅莹首度登陆MODE展，与全球买手开启对话，向国际市场传递东方文化的重要叙事。站在国家高质量发展与全球文化交融的坐标中回望，雅莹38年的探索，是时代浪潮中一家民族品牌努力的缩影。当苏绣针脚融入当代设计，当丝绸光泽映照乡村振兴田野，它所呈现的，是一个品牌对中华文化自信的践行、对品牌长期主义、可持续发展的追求。共创中国的好品牌，既要在设计、材料上把根基建好，更要跟各界优秀伙伴携手，建立深层次合作，真正将文化自信、材料自信、大美中国自信一体化表达——这既是雅莹的答案，也为中国品牌走向世界提供了一种路径与可能。特别策划审核 | 卢长银编辑 | 王晓娇校对 | 郝珺石请长按下方二维码关注我们or回到文章顶部，点击环球时报 （微信公众号ID：hqsbwx） 平台地址：http://www.jintiankansha.me/t/tRYNvWsznw